Andor - Stagione 1 (2022): questa è una ribellione, vero? Quindi mi ribello

La proliferazione di serie dedicate al mondo di Guerre Stellari invece di portare stabilità nella galassia dei fan, sembra non faccia altro che gettare cibo agli squali. Si sa, ognuno ha il suo barometro della “Starwarsitudine” (credo di aver inventato una parola), succede sempre con un universo di storie e personaggi così vasto.

Ognuno di noi è consapevole di quello che vorrebbe sempre trovare (o non trovare) in un prodotto a marchio Star Wars, io ad esempio di una serie su Cassian Andor non sapevo bene che farmene, anche perché parliamoci chiaro, il personaggio sembrava aver consumato tutte le sue ragioni d’essere in Rogue One. Capisco che ogni elemento, personaggio sullo sfondo o suono di libreria legato all’universo creato da George Lucas sia diventato leggendario e parte della cultura popolare, ma forse non è obbligatorio fare una serie tv su TUTTI i personaggi di “Star Wars”, anche se Disney+ è la vetrina perfetta per farlo.

Quando lo vedrete non riuscitete a pensare ad altro.

Quando manca ad una serie sulle origini della Cantina Band che suonava a Tatooine? Con i protagonisti intenti a radunare “LA BANDA!!” (cit.) e magari perché no, una biografia sul fonico in mutande rosa sul set del film del 1977? Inoltre aggiungo un dettaglio chiave: per me la buona riuscita di Rogue One la dobbiamo più alla regia di Gareth Edwards, che alle scene aggiuntive di Tony Gilroy, che per un attimo si è ritrovato a capo del confusionario progetto, prima che venisse riassegnato nuovamente ad Edwards, che giustamente dopo il trattamento ricevuto da Kathleen Kennedy, con la serie tv “Andor” non ha voluto avere niente a cui spartire.

Se dovessero spuntare su Disney+ cara casa del topo, sappi che voglio la mia percentuale, ok?

Sul libro paga della Disney è rimasto quindi Tony Gilroy, che ha fatto di “Andor” il suo progetto quasi personale, con un approccio che nelle prime tre puntate - non a caso messe a disposizione su Disney+ tutte insieme in un solo blocco, per poi passare al formato di un episodio a settimana - mi ha decisamente spiazzato.

La storia segue la formazione della spia ribelle Cassian Andor (Diego Luna) durante gli anni della formazione dell'Alleanza Ribelle, i primi tre episodi, oltre a soffrire di lungaggini infinite (il problema di TUTTE le serie tv contemporanea) di fatto sono un’unica lunga puntata che parla di un ribelle in stile Billy the Kid che si mette nei casini con la legge, uno che “Shot first” (cit.) e che anche per questo viene avvicinato da Luthen Rael, uno con un piede della ribellione e l’altro nei salotti bene di Coruscant, perché come ci insegna la storia e come ha ben riassunto Leone, la ribellione la fanno i poveracci ma anche “quelli che leggono i libri” per dirla nella immortali parole di Juan. Il fatto poi che Rael sia fatto a forma di Stellan Skarsgård aiuta, perché l’attore di origini svedesi qui caccia fuori una prova tutta di carisma con cui buca lo schermo a ripetizione più e più volte, in certi momenti se sono arrivato alla fine dei singoli episodi è stato solo godendomi la sua ottima prova.

Visto che tanti sostengono che Dune fosse una brutta copia di Star Wars (gulp!), Stellan li ha fregati tutti.

Mentre mi sono ritrovato spesso a chiedermi se non fosse stata migliore una biografia sul sul fonico in mutande rosa, devo anche dire che tra la noia e il ritmo soporifero di “Andor”, continuavo a trovare elementi che ‘de panza, mi colpivano molto. Alcuni echi Western, seppure meno spudorati che altrove, mi hanno lasciato annoiato ma con sentimenti contrastanti.

Perché parliamoci chiaro, in “Andor” non ci sono eroi, a dirla tutta manca anche quel PING PEUNG! Di folgoratore che abbiamo sempre pensato fosse tra i fondamenti del successo di “Star Wars”. Parliamo di una serie in cui per un po’ il cattivo è un burocrate Imperiale vestito di blu (quindi un blurocrate? Ah-ah) di nome Syril Karn ed interpretato con il giusto vuoto nel cuore da Kyle Soller. Un personaggio che rappresenta il lato più grigio e tetro di un Impero che è sicuramente composto da Stormtrooper sul campo, ma anche da chi ordina loro i ricambi per le armature d’assalto e allora capisci che “Andor”, sembra uscito da una delle elucubrazioni di Randal Graves.

Foto a caso di Diego Luna che so avere molti estimatori.

Avete presente il monologo di Clerks no? Quello sul fatto che i militanti di sinistra Ribelli, facendo esplodere la Morte Nera, abbiano sterminato anche operai, installatori di cessi, allarmi e impianti di riscaldamento che con l’Impero non avevamo molto a cui spartire no? Quando digerisci il fatto che il corpo dei burocrati Imperiali, non è la risposta di “Star Wars” a “Futurama”, allora diventa chiaro che Tony Gilroy abbia voluto utilizzare il canone di “Guerre Stellari” per provare a raccontare quella galassia lontana lontana, da un punto di vista diverso.
 
Se non ci sono eroi in “Andor”, non ci sono nemmeno veri cattivi, Tony Gilroy ha provato a sporcare quella dicotomia tra eroi buoni e vestiti di bianco (Luke Skywalker) contro cattivi vestiti di nero (Darth Vader) che era alla base di una favola che un po’ quelle carte già le sparigliava, visto che Luke finiva vestito di nero e Darth Vader alla fine, si scopriva essere il vero protagonista della storia. Ecco quindi che Kyle Soller si ritrova ad interpretare uno che sul lavoro vuole far tornare tutti i conti, riducendo la ribellione ad una pratica da archiviare, con una ferocia sempre sotto pelle, che nasconde il vuoto interiore che si porta dentro e che Tony Gilroy ci racconta con dovizia di dettagli, a volte (spesso!) ammorbandoci con un ritmo al limite del sonnolento, ma che in una storia senza eroi è quello più realistico.

Per certi versi possiamo dire che "Futurama" aveva previsto anche loro.

 
Proprio come la missione in cui si ritrova Cassian, niente di eclatante come rubare i piani della Morte Nera (non ancora almeno), ma ripulire l’Impero degli stipendi per fiaccarlo, colpendolo ai fianchi. Una rapina anti eroica che richiede cinque puntate per essere preparata ed una per esplodere in tutta la sua sparacchiante potente (1x06 - L’occhio), dove finalmente arriva un po’ di azione ma anche qui, lontana dal solito esaltante PING PEUNG! A cui Star Wars ci ha abituati per anni. Ed è qui che ad un certo punto, ho capito il gioco messo su da Tony Gilroy.
 
Se da una parte porta avanti la lunga trama su Coruscant, con Mon Mothma (Genevieve O'Rielly) che non è ancora la leader carismatica di Episodio IV, una lenta (lentissima!) costruzione dei personaggi che è la parte più difficile da digerire di “Andor”. Quella più riuscita? Tony Gilroy utilizza la scusa di un po’ di guerre stellari per portare sul piccolo schermo tante dinamiche e situazioni tipiche dei film di genere americani, specialmente degli anni ’70.

«Ho un cugino che installa gabinetti, dicono che l'Impero paghi bene. A saperlo sarei andato a lavorare con lui»

 
Dopo l’inizio quasi Western con echi di Billy the Kid, si passa ad un dramma bellico, con Andor e l’Impero, dove una volta avremmo trovato Lee Marvin e i suoi intenti a colpire i Nazisti. Per poi cambiare ancora pelle trasformandosi in una storia di evasione, non proprio come quelle con Clint ma quasi. Il problema principale oltre al ritmo più che soporifero? Come Tony Gilroy fa passare Andor da soldato in lotta con l’Impero a prigioniero, il finale dell’episodio 1x07 (La mano dell'Impero), dovrebbe essere un colpo di Karma negativo per il protagonista, il fato che ci mette la coda, ma ricorda anche un po’ troppo una trovata frettolosa di sceneggiatura.
 
Sta di fatto che serve a far cominciare l’ideale seconda parte della serie, una sorta di 2013 - La fortezza senza gli stupri e i prigionieri fatti esplodere dall’interno con cariche esplosive nei loro stomaci, ma con il personaggio di Andy Serkis che fa il verso a Homer banditore, cantando le lodi del tavolo cinque. A suo modo sembra il classico schiavo assoggettato alla sua condizione, averlo affidato a Serkis non fa che sottolineare la volontà di “Andor” di volare basso con l’aspirazione per i propri personaggi, passati da Imperatori galattici in CGI a mesti prigionieri collaborazionisti, con però molto più orgoglio.

A volte uno si dimentica quanto sia bravo a recitare, senza tutti quei sensori per il MOCAP appiccicati in faccia.

 
Se riesci a capire il gioco messo su da Tony Gilroy alla fine fila tutto e ti rendi conto che l’unico eroe in senso classico di “Andor” è Maarva Carassi Andor, un’anziana che non ha una spada laser ma ha resistito tutta la vita ed ad interpretarla (in maniera molto ispirata) troviamo Fiona Shaw, una che per tutta la carriera è stata celebre più che altro per ruoli da cattiva, giusto per ribadire che in questa serie non ci sono cavalieri in bianca armatura.

L'eroina che nemmeno ci meritiamo, ma proprio l'unica che abbiamo e basta.

 
Difetti? Il ritmo, da quello non si scappa, l'ho ribadito volutamente tante volte, ma tirando le somme è davvero l’unico problema grave di “Andor”. Ormai patisco il minutaggio infinito di cui dispongono le serie, anche se mi rendo conto che qui sia stato utilizzato per caratterizzare personaggi che sono ben più sfaccettati, anche se la questione forse si trova a monte e per analizzarla, dobbiamo risalire alla fonte.
 
Ha senso raccontare in modo realistico un universo che di base era una favola piena di PING PEUNG e navi spaziali? Non si corre il rischio di finire come Randal a scervellarci su elementi troppo realistici, quelli di cui di norma una favola non è sempre tenuta a rendere conto? Usare il marchio “Star Wars” per vendere al pubblico un Western, un film di guerra o uno di evasione ha senso, visto che Lucas ai tempi partì da veri filmati di combattimenti aerei della seconda guerra mondiale per renderli fantastici scontri tra navi stellari al cinema?

Sembra un droide, invece è il Karma negativo del protagonista con le gambe.

 
Dopo aver trasformato in favola elementi realistici, il percorso contrario nel 2022 può funzionare? Piacerà ai fan? Sulla prima domanda posso dire che ha quasi funzionato al netto delle lungaggini, sulla seconda come sostenevo in apertura, ognuno ha il suo barometro della “Starwarsitudine”, quindi molti hanno bollato “Andor” come una ciofeca e altri come la migliore delle serie di “Star Wars”.
 
Di mio nel giudizio sono ancora a metà strada, non sentivo il bisogno di una serie su Cassian Andor ma ho capito il tuo gioco Tony Gilroy, considerando che siamo stati privati di una delle migliori “Frasi maschie” della storia di “Star Wars”, presente nel primo trailer di Rogue One e poi malamente tagliata, io riprendo quella citazione: non esiste un solo modo per raccontare una storia che è nata da basi popolari e assorta a dominio pubblico, bisogna ribellarsi ad pensiero comune per cui le storie vadano raccontate solo e per forza come vogliono i fan, «This is a rebellion isn't it?... I rebel.»

Ed ora fatemi un applauso, un intero post su Andor senza fare battute sugli Andoriani di Star Trek o senza cantare Andor vai se la banana non ce l'hai. Me lo sono meritato no? Voi invece vi siete meritatati la rubrica della Bara dedicata a Star Wars.