Star Trek - Enterprise (2001-2005): esplorare strani, nuovi mondi (in retromarcia)

Il viaggio di questa Bara Volante nell’universo di “Star Trek” questa settimana segue la rotta di “Enterprise”, vi consiglio di allacciarvi le cinture di sicurezza, perché si ballerà un po’.

Proprio mentre Picard e soci andavano a morire come i vecchi elefanti, in quel pasticcio cinematografico noto come La Nemesi, sul piccolo schermo il solito diabolico Rick Berman e il suo compare Brannon Braga varavano una nuova serie televisiva dedicata a “Star Trek”, con una differenza piccola ma sostanziale, invece di andare là dove nessuno era mai giunto prima, continuando le avventure nel futuro, dopo gli eventi di Deep Space Nine e Voyager (il primo in particolare), per la prima volta “Star Trek” ha decido di rivolgere lo sguardo indietro, al suo passato.

“Enterprise” è uscito nel 2001 con questo titolo, il familiare “Star Trek” è stato aggiunto solo a partire dalla terza stagione delle quattro che compongono questa serie, la cui caratteristica principale è quella di essere ambientata circa un secolo prima della serie classica. L’Enterprise del titolo è il modello NX-01, la prima nave terrestre costruita per esplorare lo spazio, un salto quantico nella storia dell’umanità, reso possibile dal miglioramento del motore a curvatura, una novità tecnologica guidata dal capitano Jonathan Archer, figlio di uno dei principali progettisti di questo motore.

Finalmente delle tute spaziali che non siano in stile “pigiamino” colorato.

Che l’aria in “Enterprise” non sia la solita che si respira nelle altre serie di “Star Trek” è chiaro fin dalla sigla, uno degli elementi da sempre più iconici di questo telefilm, nel corso dei decenni grandissimi compositori hanno avuto la responsabilità di prestare la loro musica a “Star Trek”, almeno fino a questa serie, che sui titoli di testa di gioca immagini delle principale conquiste spaziali (americane, lasciatemi l’icona aperta su questo punto più avanti ci torniamo) sulle note di una pallosissima ballata sfrangiamaroni intitolata “Where My Heart Will Take Me” di Russell Watson, una roba in grado di staccare i bulloni dalle carene delle astronavi a colpi di noia.

Considerata persa l’idea di avere un tema musicale degno della tradizione, “Enterprise” ci porta in un mondo dove la razza umana è stata da poco annessa alla neonata flotta stellare ancora tutta in divenire, dimenticatevi quindi la famigerata prima direttiva, quella che impedisce di interferire con la vita e la storia di civiltà meno progredite, scordatevi anche il leggendario teletrasporto, che compare ad un certo punto della serie, ma viene guardato storto come se tutti fossero cresciuti come me guardando La Mosca. Ma parlando di echi horror, dieci punti extra per l'episodio intitolato "Carpenter Street" (3x11).

"Ehi ma non ti ho già visto da qualche parte?", "Mi confondi anche tu con Paolo Bonolis?"

Gli umani sono reduci dagli effetti positivi del Primo contatto, ma come sempre nelle storie di fantascienza, siamo un po’ i Bart Simpson dello spazio, gli studenti indisciplinati che hanno bisogno di essere seguiti, in questo caso dai Vulcaniani, razza ben più progredita e logica di noi, che prima cercherà di impedirci di volare tra le stelle (come è ben raccontato nell’episodio 2x24 “Il primo volo” con Keith Carradine come ospite speciale, in una sorta di Uomini veri in miniatura, molto miniaturizzato), dopodiché finiranno per affiancarci, imponendo a bordo dell’Enterprise uno di loro “orecchie a punta” a vegliare sull'operato di Archer. Direi che è il momento di approfondire la conoscenza dell’equipaggio della NX-01.

Jonathan Archer ha il volto e il nasone di Scott Bakula, se siete della mia leva lo ricorderete per "In viaggio nel tempo", dove zompettava avanti e indietro lungo lo spazio tempo finendo per conoscere personalità famose, da Stephen King a Martin Luther King. Per stessa ammissione di Bakula, Archer è palesemente ispirato al piglio decisionista del capitano Kirk, anche se è un personaggio che paragonerei più per scarti di umore e personalità a Kathryn Janeway, almeno se dipendesse da me.

Eh ma che caratteraccio, insomma!

In alcuni momenti Archer è bonario e quasi paterno, come con il suo Beagle di nome Porthos (che porta avanti la tradizione degli animali da compagnia a bordo dell’Enterprise, anche se di fatto lui è stato il primo), in altri momenti pianta le corna a terra e non ascolta più nessuno, facendo valere i gradi anche quando i consigli che riceve sono palesemente migliori delle sue idee.

Il primo bracchetto che non si chiama Snoopy, quasi un evento.

Difficile trovare un capitano più adatto a rappresentare pregi e difetti della razza umana meglio di lui, che comunque è responsabile di aver reclutato una discreta banda di gatti senza collare. Come l'ingegnere capo Charles Tucker III (Connor Trinneer), di sicuro uno dei personaggi più coloriti a bordo, non me la sento di definirlo simpatico, mettiamola così, ha l’atteggiamento sardonico di Bones, però senza quel naturale carisma e quella punta di senso dell’umorismo che caratterizzavano il celebre dottore, anche se "Trip" resta comunque uno dei pochi a non finire nel cono d’ombra (non completamente almeno) del vero motivo di interesse della serie. Inchiodate le gomme, schianto a ore quattro! (cit.)

Inutile girarci attorno, Rick Berman per ridare vita agli ascolti di Voyager si è giocato la “Borgninga” (metà Borg e metà bagnina di Baywatch) Sette di Nove. Dopo aver tentato in tutti i modi di infilarla anche nel cast di La Nemesi, ormai Berman aveva una sola idea in testa e non era il motore a curvatura. Questo spiega perché il primo ufficiale Vulcaniano a bordo dell’Enterprise si chiama T'Pol ed è fatta a forma di Jolene Blalock.

Sette di Nove levati, ma levati proprio.

Posso dire qualcosa di poco in linea con la filosofia di Gene Roddenberry? T'Pol secondo me è la contrazione di “Topolona” perché mettendo per dieci secondi da parte l’analisi logica dell’universo di “Star Trek”, su un piano puramente estetico Jolene Blalock batte Jeri Ryan, che se non altro dalla sua ha la capacità di essere anche un’attrice, dettaglio (non secondario) che non si può essere applicato a Jolene Blalock.

La sua T’Pol è così bella da essere una distrazione, dal fatto che la Blalock è imbalsamata ben oltre la flemma Vulcaniana, in certi momenti giudicando le trame di alcuni episodi, ho pensato che sia stata scelta apposta per non far notare gli svarioni di una trama ballerina e con Rick Berman nei paraggi, non mi stupirei che non sia andata proprio così.

Ok la smetto, sto iniziando ad essere ben poco... logico.

Lo sgangherato estro umano rappresentato da Archer e l’inflessibile algida Vulcaniana T’Pol, sono due opposti perfetti per una serie televisiva, molti dei loro contrarsi tengono alta l’attenzione dello spettatore fino al momento in cui le trame non decidono di giocarsi la caratteristica migliore di Jolene Blalock, quella carica di “sesso a pile” che porta tutti i maschietti della Enterprise a sbavarle dietro, mentre lei è impegnatissima a tenere a bada le sue emozioni, come da implacabile routine Vulcaniana.

A lungo “Enterprise” è la serie dei grattini, dei massaggini e soprattutto, della sala di depurazione. Molto logico (come direbbero su Vulcano) che un viaggio spaziale ai suoi esordi, si giochi tute spaziali più somiglianti a quelle dei nostri attuali astronauti, piuttosto che ai “pigiamini” di Star Trek, sensato anche che dopo ogni sortita su un nuovo pianeta, gli esploratori debbano ripulirsi da germi e spore aliene potenzialmente pericolosi. Oh ma beccami gallina se T’Pol non è SEMPRE presente in queste missioni a terra, anche solo per potersi poi giocare Jolene Blalock in mutandine e reggiseno intenta di passarsi la crema solare anti germi sul corpo. Berman? Anche meno dai!

Le principali caratteristiche della Vulcaniana. Le orecchie! Mi riferivo alle orecchie a punta... degenerati.

La prorompente T’Pol fa scomparire quasi tutti gli altri personaggi del cast, a partire dall'ufficiale alle comunicazioni Hoshi Sato (Linda Park), che riemerge solo durante gli episodi ambientati nell’universo specchio, con tanto di imbarazzante tuta spaziale con l’ombelico a vista. Berman? Weinstein è stato processato per molto meno di così, io te lo dico.

Forse uno dei pochi a non andare (totalmente) sotto con perdite è il dottor Phlox (John Billingsley) personaggio tenerello a metà tra il cuoco Neelix e il Dottore di Voyager, forse non particolarmente originale o memorabile, ma a suo modo riuscito, specialmente nell'episodio 3x16, in cui il dottore si ritrova solo a bordo, in una versione in salsa “Star Trek” del classico “Incubo a seimila piedi” di Richard Matheson.

"Beh con Mathson non si sbaglia davvero mai"

“Enterprise” procede a colpi di alti e bassi, nel corso della prima stagione gli inesperti personaggi sono tutti logicamente un po’ frenati dalla nuova esperienza e dalle paure che un viaggio nel cosmo si porta dietro, ecco perché la serie comincia a scaldare davvero i motori solo nel corso della seconda stagione, dove le trame migliorano e le dinamiche tra i personaggi sono ormai rodate e ben oliate. Il primo tentativo di formare una Federazione unita dei pianeti, va di pari passo con una convivenza complicata, ben rappresentata dal solito, incredibilmente talentuoso Jeffrey Combs, nei panni di un Andoriano ben poco pacifico e quando anche gli “azzurroni” di “Star Trek” da sempre molto pragmatici, vengono rappresentati qui come alieni in grado di etichettarci con manifesto disgusto come dei “Pelle rosa”, mettendo subito in chiaro quanto sia complicato il viaggio di Archer e dei suoi compagni.

“A Stuart e Star Trek, il motivo per cui riesco ancora a pagare le bollette”

Quello che rende “Enterprise” una serie piuttosto particolare non è solo l’ambientazione, pionieristicamente collocata un secolo prima della serie classica, ma anche la struttura, con i Sulibani, gli alieni con la faccia da Ferrero Rocher, in grado di mimetizzarsi e di scomparire, sono un nemico invisibile che molto spesso viene etichettato come una forza terrorista che non può essere immune dal periodo in cui questa serie è andata in onda, avevo un’icona patriottica da chiudere, lo faccio subito.

I Sulibani fin dal nome ricordano nei modi i famigerati Talebani, una delle critiche mosse da sempre a “Star Trek” e quella di aver fatto della logica, orgogliosa e virtuosissima Federazione, una metafora degli Stati Uniti, accusa da poco se mi è concesso dirlo, perché basta guardare un po’ di episodi di “Star Trek” per capire che il discorso non è così limitato, almeno fino ad “Enterprise”, dove i moti patriottici e quella volontà di guardarsi indietro, ad un passato (o futuro? Fate voi, ma ci siamo capiti) più sicuro e glorioso per gli Stati Uniti è presente fin dalla melensa sigla iniziale.

"La nostra non è proprio fame, ma più voglia di qualcosa di buono"

Tra la guerra fredda temporale tra civiltà e le sortite nell'universo specchio (con un paio di apparizioni molto forzate anche dei Borg in alcuni episodi), “Enterprise” sembra voler guardare a lato oscuro di un Paese che da una mattina brutta di settembre del 2001 ha dovuto fare i conti con colpe e nemici che prima, non voleva nemmeno prendere in considerazione. Impossibile quindi separare questa serie dal periodo storico in cui è andata in onda, ma anche dalla grande indecisione nel gestirla, che emerge malamente nel finale della quarta ed ultima stagione, cancellata prima del tempo, tra le inascoltate lamentele di alcuni Trekker.

Dopo un drammatico calo di ascolti, che nemmeno i vestiti sempre più aderenti di T’Pol ha potuto evitare, “Enterprise” è terminata prima del tempo con un episodio finale davvero infame. Con l’entrata in scena di William Riker e Deanna Troi come ospiti speciali, Archer e compagni sono stati malamente messi da parte.

"Aspetta, cosa vuol dire che Riker è dietro di me? Ma poi chi o cosa è un Riker?"

Il trucco utilizzato è quello di Riker, che creando un enorme buco logico nella trama di The Next Generation, attraverso il ponte ologrammi finisce per interfacciarci con l’equipaggio della prima Enterprise, riducendo così Archer e compagni non dico a semplici proiezioni olografiche, ma sicuramente a pedine nella trama di personaggi che avevano già abbondantemente avuto il loro spazio in tv e al cinema.

Un finale davvero inglorioso per personaggi che invece, malgrado una gestione a strappi e un inizio difficile, nella porzione di episodi centrali, ha saputo davvero distinguersi da tutti gli altri equipaggi e non solo per le sessioni di depurazione con T’Pol in intimo, anche se bisogna dire che la bella Vulcaniana è stata utilizzata più che altro come oggetto di pruriginose dinamiche, proprio quando era riuscita a diventare un personaggio con una sua dignità… dannato Berman!

Forse la colpa più grande di “Enterprise” è un’altra, quella di aver rivolto lo sguardo indietro, invece che al futuro di “Star Trek”, venendo un po’ meno a quella voglia di esplorare strani e nuovi mondi, che da sempre è stata la spinta originale della serie. Senza volerlo “Enterprise” e il disastro di La Nemesi, hanno aperto le porte al male, quello vero: il reboot. Signor Sulu imposti la rotta, prossima fermata… la nebulosa GIEI GIEI.

Vengo a prenderti maledetto e porto tutta la flotta stellare con me.