Red Dot (2021): ehi non puntarmi il laser negli occhi!

La rete a strascico di Netflix questa volta tira su un pesce proveniente dalla Svezia, quindi molto probabilmente un salmone. Ma poi cosa volete che ci capisca io di pesca, ho solo capito che la trama del film è quella di una coppia minacciata dal mirino laser di un cecchino, mi sono convinto a vedere film per molto meno di così, credetemi.

Il film diretto da Alain Darborg e scritto a quattro mani insieme a Per Dickson, racconta la storia di una giovane coppia composta da Einar (Johannes Bah Kuhnke) e Nadja (Nanna Blondell), i due stanno insieme da parecchio malgrado una dichiarazione avvenuta nel più trucido dei posti, un bagno durante una festa. Ma se la partenza di questa coppia è stata in salita, il resto non è stato semplice, anche perché la vita casalinga tra i due è piuttosto complessa, Einar è abbastanza egoista e passa le sue giornate a giocare ai videogiochi quindi Nadja ha alcuni legittimi dubbi: sarà anche un bravo padre?

Si perché la ragazza è in dolce attesa, ma senza rivelare nulla al compagno e nel tentativo di ricucire lo strappo tra di loro, i due ragazzi decidono di partire con il loro cagnolone Boris, per un’escursione fuori porta tra le montagne Svedesi. Amanti delle spiagge e del caldo torrido astenersi.

Un’allegra famiglia felice in gita, cosa potrebbe mai andare storto? (a parte TUTTO)

Cosa succede nei film quando i protagonisti di città partono per una gita fuori porta? Di norma prima finiscono a duettare a colpi di Banjo e poi finiscono male. Come ci insegna Walter Hill, basta un fraintendimento con i locali per dare inizio alla caccia all’uomo, Nadja urta l’auto di due fratelli cacciatori fin troppo espansivi ed è subito guerra. Vi avviso, resterò sul vago ma da qui in poi SPOILER!

Il puntino rosso del mirino laser che comincia a perseguitare i due protagonisti, inizialmente viene scambiato per uno scherzo goliardico, ma presto il film di Alain Darborg si giocherà le sue carte migliori, portando in scena un survival horror teso, tirato e senza tirar via la mano sulla violenza. Anche se si gioca una carta ormai datata, ovvero quella di sacrificare il dolcissimo cucciolone della coppia per mettere in chiaro la ferocia del cecchino misterioso, una trovata logora ma sempre urticante per tutti, non solo per chi come me è cinofilo oltre che cinefilo.

Ragazzi, non giocate con il puntatore laser, se dovesse finire degli occhi a qualcuno?

Einar e Nadja feriti, messi spalle al muro, braccati come animali e minacciati da trappole di ogni sorta, possono contare solo uno sull'altra, il senso pratico di Nadja combinato alle ore di gioco a “Call of duty” di Einar (poi dicono che i videogiochi non servono a nulla eh?), permettono alla coppia di funzionare meglio di quanto non abbiano mai fatto nella vita reale. Dicono che è nelle difficoltà che le coppie dimostrano la loro resistenza, quindi Einar e Nadja una volta usciti vivi dovrebbero avere tutto per superare piccoli problemi casalinghi come la lavatrice che non funziona, se solo Alain Darborg non avesse in mente altri piani per loro.

Si perché “Red Dot” ci mette un pochino a costruire i personaggi e la situazione di partenza, tutto tempo bene speso, perché serve a farci conoscere i protagonisti e a patteggiare per loro. Ecco perché la rivoluzione che Darborg decide di introdurre a metà pellicola è una svolta piuttosto ardita.

Lui ha la faccia di chi rimpiange tantissimo il suo divano di casa.

Devo essere sincero, ho dei sentimenti contrastanti legati a “Red Dot”, sono consapevole che se il film fosse proseguito sulla via maestra del surival horror sarebbe stato molto canonico, ma anche piuttosto riuscito. Mentre la scelta di trasformare tutto in un revenge movie rende più originale il film, ma richiede al pubblico un’arrampicata verticale sugli specchi, la credibilità della storia riceve una gomitata in bocca a gioco fermo.

Si perché di colpo una storia che fino ad un minuto prima ci chiedeva di patteggiare per i protagonisti, improvvisamente chiede al pubblico di lanciare sguardi scuri ai due personaggi per cui un minuto prima stavamo facendo il tifo. “Red Dot” diventa di colpo un film sulla colpa, anzi sulle colpe e sulle responsabilità personale, ogni azione ha delle conseguenze che possono portare anche ad essere perseguitati da un cecchino con un mirino laser. Il problema è che dopo questo “Salto dello squalo” il film risulta comunque essere fin troppo canonico, quindi il mio dubbio non trova una risposta: era davvero necessaria questa svolta se comunque il risultato finale resta canonico e anche meno credibile?

“Forse avremmo fatto meglio ad andare al mare”

Forse a questo punto sarebbe stato meglio non spiegare le motivazioni del cecchino, d’altra parte è risaputo che una minaccia che colpisce senza una vera ragione, può fare anche più paura di una spiegata per filo e per segno, ma in ogni caso “Red Dot” resta un film più che diligente, diretto ed interpretato bene. Se siete in vena di un film che inizia come un thriller e prosegue con ammazzanti, sangue ed uso improprio di tagliole e trapani, ma soprattutto comodo da reperire su Netflix che dura solo 85 minuti, sapete cosa fare.

Oltre ai miei dubbi sulla svolta della trama, quello che mi è mancato è un po’ di “cecchinaggio”, quando la minaccia è un assassino armato di fucile, che resta invisibile per motivi di trama è normale che questa porzione gustosa di storia non venga raccontata, quindi tocca accontentarci di un minacciosissimo puntolino laser rosso, forse un po' poco a ben pensarci.

Non dico proprio una cosina così, però avrei gradito ecco.