57 canali e niente da vedere: The Undoing, Bonding, Lupin, White gold e Alice in borderland

Torna l’appuntamento con titolo Springsteeniano, con le ultime serie viste di recente, non perdiamo altro tempo, pronti partenza, via!

The Undoing - Le verità non dette
Stagione: miniserie completa
Dove la trovate: Sky Atlantic

Siamo uno strambo Paese a forma di scarpa di santi, poeti e fanatici dei grandi nomi di Hollywood, Nicole Kidman e Hugh Grant sono due vecchie lenze che ancora accalappiano tanti spettatori. Se per caso fate parte della scuola di pensiero per cui qualche nome grosso nel cast basta a salvare la storia, “The Undoing” è l’ennesima conferma che i Viiiiiiiiipa non bastano.

Ugo e Nicoletta Ragazzino sono una coppia di Newyorkesi, ricchi affermati e abbastanza insopportabili, vivono a Manhattan, hanno un figlio, lei fa la psicoterapeuta, lui è oncologo pediatrico, la loro bella vita va a rotoli quando Ugo viene accusato di aver ucciso la giovane madre di uno dei compagni di scuola del figlio, una donna con lui pare avesse anche una relazione clandestina.

Le facce poco convinte di due protagonisti ben poco convincenti.

La Laura Palmer di turno qui è Matilda De Angelis, attrice che avevo apprezzato per il suo talento altrove e che qui ho ritrovato cresciuta (e non aggiungo altro) in un ruolo davvero ingrato, di fatto il principale tratto distintivo del suo personaggio è quello di avere le tette grosse. Lo so! Avrei dovuto fare tutto un largo giro di parole ma è proprio la trama (oddio, trama) di “The Undoing” a concentrarsi su questi dettagli. Tutte e due.

Scena di una festa, TUTTI gli invitati fissano il decolté della De Angelis, sorseggiano qualcosa e parlano delle sue bocce, sul serio non me lo sto inventando è davvero tutto così. Se non altro, Matilda De Angelis ha già pagato il prezzo richiesto alle attrici per emergere ad Hollywood, una scena di nudo che spero almeno serva a lanciare la sua carriera, peccato perché in tuta da pilota e casco era stata bravissima, qui come mamma l’ha fatta è oggettivamente una meraviglia, ma alle prese con un ruolo ingrato. Consolati Matilda, ci sono passate tutte da Eva Mendez ad Alexandra Daddario, strano, avevo capito che ora ad Hollywood era tutto risolto dopo l’affare Weinstein, molto strano.

Didascalie che nessuno leggerà mai e dove trovarle.

Dovrei essere più elegante ma “The Undoing” è una porcheria che prende per i fondelli l’intelligenza del pubblico, l’indagine viene portata avanti a colpi di momenti improbabili, poliziotti che arrestano il marito ma non requisiscono il suo cellulare per controllare chiamate e movimenti. Boccette di profumo scovate dalla Kidman usando il suo super fiuto canino, il che forse spiegherebbe perché Nicoletta qui recita così male. BAU!

Non voglio essere eccessivamente critico perché non si pensi che parlo male della mia ex.

Non solo la regia è imbarazzante, con un abuso di primi e primissimi piani, con musica utilizzata a caso nel tentativo vano di creare tensione, è piuttosto chiaro che sia mancata anche una direzione per gli attori, io non ci posso credere per una dell’esperienza di Nicole Kidman, possa fare ripetutamente sì con la testa come una Bobble-head, quando le viene chiesto di recitare un momento di sconvolgimento per il suo personaggio. Mi sembra chiaro che gli attori siano stati lasciati allo sbando in una trama ridicola perché questo giallo si risolve nel modo più banale possibile, secondo voi chi è l’assassino? Pensate alla soluzione più banale e meno ragionata possibile che vi venga in mente e vi assicuro che avrete indovinato l’identità del killer.

Certo la qualità di un thriller non si misura sul tempo che ci vuole per capire l’identità dell’assassino, ma quando il mistero misterioso non si rivela per nulla tale e tutto si conclude con un’imbranata scena d’azione ad alto grado di imbarazzo, vuol dire che non ci siamo proprio. Forse ha fatto bene il vecchio Donald Sutherland che questa roba l’ha recitata per intero da seduto, sul serio il gioco guardando la serie con la mia Wing-woman era scommettere se nella prossima scena Sutherland sarebbe stato ancora seduto, che sia al processo o davanti ad una scacchiera, il suo personaggio si teletrasporta da un set all’altro (storia vera). L’unica nota positiva di questa serie e avermi ricordato un pezzo dei KoRn per associazione con il titolo che io avrei utilizzato al posto della sigla, per altro cantata dalla stessa Nicole Kidman (hanno risparmiato anche su quello), per il resto fatemi sfruttare l’inutile sottotitolo italiano: l’unica verità non detta riguardo a questa miniserie è che fa schifo.

“Spero che la prossima stanza dove comparirò seduto sia il bagno, mi scappa da morire”

 
Commento in breve: «Pensare che poteva esserci una commedia romantica ai tempi con 'sti due negli anni ‘90, invece che questa roba adesso che sono due catorci». La mia (lapidaria) Wing-Woman sulla coppia di protagonisti e l’intera serie. 
Chi ne ha scritto meglio di me: dopo questa miniserie vi serviranno numerosi caffè In Central Perk da Lisa.
 
Bonding
Stagione: 2
Dove la trovate: Netflix
 
La giovane coppia composta dalla dominatrice sadomaso maniaca del controllo (anche nel tempo libero) e il ragazzo omosessuale che scopriva il mondo del BDSM (e qualcosa sulla sua vita), era stata una divertente rivelazione passata sotto silenzio malgrado il tema pruriginoso. La seconda stagione malgrado una manciata di episodi della durata di circa venti minuti l’uno invece, è una discreta palla che si perde per strada.
 
Mistress May viene utilizzata dalla trama come sessuologa e consulente più che come vera dominatrice, ma i momenti divertenti latitano e le paranoie tra personaggi abbondano. Anche il suo assistente Master Carter passa più tempo a gestire la sua carriera di comico da stand up comedy, rimandando svolte e scontri tra personaggi ad una terza stagione che a questo punto non vedrei nemmeno sotto tortura… capito! Questa stagione numero due era una prova di dolore, non ci sono altre spiegazioni.

“Se avessi voluto imparare tutto suoi nodi, mi sarei arruolato in marina”

 
Peccato perché a questo punto “Bonding” avrebbe potuto essere un divertente film di un paio d’ore, piuttosto che una serie tv destinata a non andare più da nessuna parte.
 
Commento in breve: la prossima volta posso avere cinque frustate? Grazie.
Chi ne ha scritto meglio di me: ne ha scritto giusto oggi Mistress Lisa, passate a prendervi due caffè e due frustate In Central Perk.

 
Lupin
Stagione: 1
Dove la trovate: Netflix
 
NO! Non quel Lupin. Ok ora che abbiamo sbrigato la pratica possiamo andare avanti.
Toglietevi dalla testa Lupin, Goemon, Jigen e soprattutto Fujiko (sporcaccioni!), sgombrate i neuroni dal manga di Monkey Punch e dal cartone animato, non mi frega se ci siete cresciuti, lo abbiamo fatto tutti ma comunque era una versione del personaggio, infatti si chiama Lupin III, come Rocky.
 
Questa versione della storia parla di Assane Diop (il sorriso a 128 denti di Omar Sy) un ragazzo che ha visto la sua vita cambiare dopo la morte del padre, accusato ingiustamente del furto di alcuni gioielli presso la ricca famiglia dove lavorava onestamente. In cerca di vendetta e redenzione Assane si firma Lupin, ispirandosi alle gesta del personaggio della serie di romanzi di Maurice Leblanc, sul suo celebre personaggio Arsenio Lupin.

Di Lupin al mondo uno ce n'è / Su internet dicono che non sei te

 
Quindi il protagonista di “Lupin”, serie Netflix già confermata per una seconda stagione, è uno che decide di farsi chiamare come il suo mito, non avete mai conosciuto qualcuno che si firma che so Maverick? Vi siete sentiti traditi ed offesi quando un rapinatore a Carpi ha indossato un costume da Batman per il colpo? Vi siete messi a strepitare in rete: «Batman non rapina le banche Gomblotto!!!1!», ecco allora vedete di non farlo nemmeno nella sezione commenti qui sotto, altrimenti sarò ben disposto a spiegarvi il concetto di “Politicamente scorretto” per come lo intendo io.
Sul serio, una barba barbosa dover leggere queste menate, Omar Sy è la parte migliore di una serie che può intrattenere e che ho abbandonato dopo due episodi perché a turbarmi non è il colore della pelle del protagonista oppure la sua decisione di farsi chiamare Lupin, quello che trovo tedioso in una storia è quando cercano di prendermi per il naso con colpi ad effetto.

Ruba i soldi solo a chi ce ne ha di più / Anche a chi si abbona alla serie tv

 
Ad esempio in un episodio il nostro Lupin si fa incarcerare per ragioni di trama, ha bisogno di una corda per fingere la sua impiccagione, lancia uno sguardo alla retina del canestro da basket nel cortile. Stacco, Lupin è in cella con la rete tagliata dal canestro a portata di mano. Come ha fatto a prenderla? Si è arrampicato nel mezzo dell’ora d’aria sulle spalle di un ergastolano tagliandola con i denti? Non si sa, ma lo so è un trucco da poco, però questa serie è tutta così, stacco e l’impossibile diventa possibile. In questo senso è davvero l’unico punto di contatto che ha con il Lupin del cartone animato, questo ve lo concedo.

Per lui nulla di impossibile c’è / Stacco e scena dopo, questo è Lupin

 
So cosa state pensando: eh però se lo fanno in Sherlock va bene? No, non va bene nemmeno lì, anzi vi aggiungo un po’ di materiale per avvalorare la mia posizione in merito. Posso accettare il protagonista tanto sveglio da essere sempre un passo avanti a tutti, non posso accettare un trucco da poco per giustificare l’intelligenza del personaggio, non ad Ovest di un cartone animato, e soprattutto non in questo modo. Quindi per certi versi capisco anche chi sostiene che “Lupin” sia la risposta francese a Sherlock, anche se sembra ispirarsi più agli episodi peggiori della serie curata da Steven Moffat. Quindi capisco perché questa serie sia piaciuta tanto (non capisco ne sopporto le inutili polemiche in rete, quelle proprio no), però semplicemente non credo che faccia per me… non hanno messo nemmeno Fujiko poi dai! … scherzo! Sto scherzando! Sarcasmo! Ilarità!
 
Commento in breve: il prossimo, grazie.
Chi ne ha scritto meglio di me: passate dalle parti di Omniverso, Alberto ha molta più pazienza di me con le polemiche in rete.
 
White Gold
Stagione: 1 & 2
Dove la trovate: Netflix
 
1983, una legge capestro firmata da Maggie Thatcher sugli sgravi fiscali, rende il PVC il nuovo oro (bianco). La corsa all’oro non prevede pale, setacci e dinamite per scavare ma giacche, cravatte, sorrisi più di plastica del PVC, tutti gli Inglesi sognano i doppi vetri a casa e il mercato esplode. Dai loro sepolcri strisciano fuori le più ripugnanti creature mai partorire dalla nostra società, incubi ben vestiti senza sentimenti meglio noti come… venditori! Vi giuro che preferisco i vampiri, almeno loro hanno più classe.

Venditori brrrr! Bruttissima razza.

 
La storia ruota intorno al fittizio negozio Cachet Windows nell'Essex, ma a tener banco è la scalata al potere di Vincent Swan (Ed Westwick, che stando alle informazioni della mia Wing-woman, aveva un ruolo chiave in “Gossip Girl”, non vi saprei dire però, mi addormentavo di botto con quella serie, storia vera). Swan è rampante, vuole spaccare in due il mondo e fare più soldi possibili nel minor tempo possibile, vive nell’Essex ma sogna una vita alla “Miami Vice”, i venditori attorno a lui sono altrettanto strambi e coloriti, per due stagioni che mi sono bevuto in pochi giorni.

"Vendimi questa penna" (cit.)

 
Il paragone più facile del mondo sarebbe “The Wolf of Wall Street” (2013) con le finestre al posto dei titoli in borsa, ovviamente tutto in scala, non aspettatevi Scorsese anche se è di casa su Netflix. Unico problema, un’accusa già decaduta di molestie per Ed Westwick e una pandemia globale hanno messo in pausa la terza stagione, che dovrebbe comunque arrivare si spera presto, perché questa serie merita più attenzione.
 
Commento in breve: The Wolf of PVC (Ca plane pour moi)
Chi ne ha scritto meglio di me: ditemi che non l’ho vista solo io dai!
 
Alice in borderland
Stagione: 1
Dove la trovate: Netflix
 
Come si fa a non voler guardare una serie con un titolo così figo? Non si può resistere.
Tratta dal Manga omonimo di Haro Aso la storia è quella di tre amici di Tokyo, quello più caratteristico è Arisu, un videogiocatore compulsivo spiantato che per errore io ho capito chiamarsi Haribo, quindi per tutta la serie ho pensato a lui così, come un sacchetto di caramelle gommose.
 
Per effetto di un evento non ben specificato a Tokyo spariscono tutti gli abitanti, così de botto, senza senso (cit.), i pochi sopravvissuti sono obbligati a partecipare a dei “Game”, perché chiamarli giochi fa brutto e il mio giapponese è un po’ arrugginito quindi ho optato per la versione doppiata. Telefoni cellulari abbandonati spiegano la missione, sullo schermo una carta da gioco francese indica il livello di difficoltà e “Alice in borderland” in un attimo riesce a sfruttare un sacco di roba che piace al pubblico: il mistero-misterioso in stile Lost, i Manga e la mania per le Escape Room, che piacevano tanto a tutti prima che la pandemia non chiedesse a tutti di stare a casa, quindi immagino che la passione sia già terminata.

“Stare chiusi in una stanza? Siamo tornati in fase uno!?”

 
“Alice in bordeland” si gioca un cast giovane, giapponese e in costume da bagno per buona parte degli episodi. I personaggi sono usciti dritti dalle pagine di un Manga e si vede, assassini tatuati, capi di comunità balneari in accappatoio e trovate sopra le righe non mi spaventano, a farmi storcere il naso è stato altro.
 
Se decidi di adattare un manga che tra le pagine può permettersi trovate sopra le righe, devi trovare un registro sensato nel passaggio sul piccolo schermo, posso accettare dei “Game” (digrigno i denti) in cui bisogna affrontare un assassino con maschera da BoJack armato di mitra, posso accettare meno personaggi che riescono a saltare al volo su un bus impegnato a fare un’inversione ad “U” in corsa, una trovata perfetta per un fumetto, meno per una serie tv, perché il principio è sempre lo stesso: posso credere a qualcosa di incredibile ma non a qualcosa di impossibile.

“Meglio del due di picche no?”

“Alice in borderland” penso che piacerà a buona parte di pubblico, se volete un Saw un pochino (poco eh?) meno sanguinario in sala orientale accomodatevi pure, il finale aperto promette molti più “Game” (bruxismo) e altri capitoli del mistero-misterioso che di norma incolla allo schermo. In generale non sono troppo negativo sulla serie, anche se secondo me spende un po’ troppo tempo nella parte “balneare” della storia, dimenticandosi una buona porzione della trama principale, inoltre delle ragazzine di 50 chili in costume da bagno che picchiano dei “cristoni” armati (per quanto con decenti coreografie di lotta) mi fanno sollevare il sopracciglio, insomma una serie che troverà il suo pubblico ma per quello che mi riguarda, va bene così grazie. 

Commento in breve: ma qualcuno ha capito perché si chiama “Alice in borderland”? Hanno scelto un titolo figo e basta vero?
Chi ne ha scritto meglio di me: sono monotono, ma non ricordo di aver visto commenti in giro, nel caso, segnalatemeli pure qui sotto nei commenti… arigatō!