Hellboy in Messico: Diavoli ubriachi oltre confine

Una delle tante ragioni per cui considero “Hellboy” un fumetto bellissimo, è per il fatto che Mike Mignola è riuscito a creare un personaggio capace di resistere nel tempo, evolvendo e migliorando, ma sempre restando fedele alla sua natura, spiego meglio, perché messa giù così, mi rendo conto essere un po’ oscura.

Succede a tutti i personaggi dei fumetti di restare congelati nel tempo, pensate a Dylan Dog (un altro “Indagatore dell’incubo” come Hellboy) oppure a qualunque super eroe di vostro gradimento, ad un certo punto i lettori si ritrovano ad essere più vecchi dei personaggi che leggono da tutta una vita. Hellboy invece non richiede nemmeno ai suoi lettori di sospendere l’incredulità sull’età del protagonista, in quanto diavolone venuto dall’inferno, il nostro non invecchia come voi e me, inoltre Mignola si è sempre divertito a farci rimbalzare avanti indietro lungo la storia del personaggio.

Questo gli ha permesso negli anni di far morire il suo personaggio e di continuare le sue storie all’inferno, oppure di lanciare una serie che trattasse proprio dei primi anni di carriera di Hellboy tra le fila del B.P.R.D. Insomma, come dovrebbe sempre essere con le storie di fantasia, l’unico limite per Mignola è stato il cielo, almeno fino ai cinque mesi perduti della sua creatura, quelli che Hellboy ha passato in Messico nell’anno 1956.

Già perché inviato in Messico ad indagare su alcuni omicidi, Hellboy ha fatto perdere le sue tracce per cinque lunghi mesi, un periodo di cui lo stesso Hellboy dichiara di aver perso ogni ricordo, cose che capitano se lo passi tutto “Muy Borracho”, la tequila a fiumi tende a fare questo effetto.

Livello uno: Borracho.

Livello due: Muy borracho.

Lo spunto per un avventura perduta del personaggio è venuto in mente a Mignola nel 2004, quando per puro sfizio si mise a disegnare Hellboy accanto ad un Luchadores, i wrestler messicani mascherati, in piedi su una pila di mostri sconfitti, e con sotto una data immaginaria, 1956. Secondo voi un papà responsabile potrebbe abbandonare sui figlio per cinque mesi? E un autore? Uno che vive di storie dell’immaginario, potrebbe davvero lasciare indietro un’idea così e non voler far luce sui “Mesi perduti” del suo personaggio? Tentazione irresistibile, che Mignola, con l’aiuto di artisti di un certo livello insegue nel deserto messicano.

Il disegno di Mignola da cui tutto è iniziato.

Da qui nasce lo spunto per questo volume auto conclusivo intitolato appunto “Hellboy in Messico”, ma per amore di precisione devo sottolinearlo, la prima e l’ultima storia presente nel volume, erano già state presentate in Italia dalla Magic Press, la prima, quella che da il titolo al volume, era contenuta in “Hellboy vol.11 - La sposa dell’inferno e altre storie”, mentre quella conclusiva, La casa dei morti viventi era già stata pubblicata in un elegante volumetto dedicato.

Mi girava un po’ le balle acquistare un volume con due storie già presenti nella mia collezione, ma siccome mi sono piaciute entrambe moltissimo, non ci ho pensato su poi molto e vi dirò, ho fatto bene, perché “Hellboy in Messico” risulta un volume tematico, che ha tutto per piacere ai lettori storici di Hellboy, ma anche per chi questo personaggio non lo ha mai letto, un’ottima occasione per fare la conoscenza della creatura di Mike Mignola.

Partendo da questo spunto, Mignola si diverte a pescare a piene mani dal folklore messicano, mescolando influenze di ogni tipo, dai film dell’orrore ai luchadores, questo volume è un riuscito miscuglio di sbronze e mostri, botte ed elementi sovrannaturali, mummie, vampiri e wrestling, no sul serio cosa si potrebbe volere di più da un fumetto?

Fumetti che creano dipendenza (ma senza il mal di testa del giorno dopo).

Non manca nemmeno l’ironia (spesso con tocchi di gustoso umorismo nero) ed un atmosfera generale da B movie che certo non stona con tutta l’operazione, nelle piccole introduzioni scritte di pugno da Mignola, l’autore ci racconta la genesi della storia, il coinvolgimento dei disegnatori ospiti e anche le influenze, chissà perché non mi ha stupito affatto scoprire che il buon Mike è anche lui un cultore dei mostri della Universal, anzi Mignola cala proprio la maschera sul suo amore per alcuni titoli, definiti da lui stesso brutti ma mitici (se ci cresci insieme) come “Al di là del mistero” (House of Frankenstein, 1944) e “La casa degli orrori” (House of Dracula, 1945), per dirvi di quanto Mignola si sia sentito libero di creare ed omaggiare, il grosso mostro con cui Hellboy è costretto dal “Mad Doctor” della situazione a combattere su un ring, nella sua sceneggiatura originale, non aveva nemmeno un nome, Mike lo ha chiamato solamente “Frankenstein” per comodità ed evidenti affinità con la creatura di Mary Shelley, ma una volta creato vuoi non usarlo? Ecco perché il mostro è diventato protagonista dello strambo Frankenstein Underground, una delle cose più strane che Mignola abbia mai scritto in tutta la sua carriera, frutto di una trasferta messicana alcolica anche per lui?

Mi sono sempre chiesto a quanto ammonta la bolletta elettrica del dottor Frankenstein.

Nella prima storia, scopriamo che Hellboy ha fatto amicizia con tre fratelli, tre Luchadores che illuminati come Jake Blues, hanno visto la luce, e hanno deciso di dedicare la loro vita e il loro talento (di menare) alla distruzione dei vampiri. Di giorni di uccidono succiasangue stanandoli dalle loro tane come in un film bello di Carpenter, di notte, Fiesta! Sotto a bere come se non ci fosse un domani.

Bravi ragazzi, Jack Crown sarebbe fiero di voi!

Ma l’alcool rende lenti e stupidi, ed un giorno il più giovane dei tre fratelli, Esteban scompare catturato dai vampiri, per poi tornare solo settimane dopo, trasformato in un orribile mostro, il campione delle forze oscure che Hellboy dovrà sfidare sul ring. Una storia veloce, che riesce ad essere divertente e drammatica in parti uguali, tra botte e folklore locale.

Nella seconda storia, in sole otto pagine Mignola scrive e disegna (eventi che purtroppo diventa sempre più raro) uno scontro da uno sbronzo e malinconico Hellboy e una mummia azteca, prima di lasciare ancora una volta il tavolo da disegno ad alcuni disegnatori di indubbio talento.

Il primo è Mike McMahon, autore britannico noto per i suoi lavori per la storica rivista “2000 AD” e “Judge Dredd”, ma anche “Sláine”. Il tratto esagerato e cartoonesco di McMahon è perfetto per una storiella che prevede un classico degli errori che si fanno da ubriaco, ovvero… Sposarsi!

Una notte da leoni diavoloni.

Ma ovviamente nel mondo di Hellboy non ti risvegli semplicemente con il mal di testa e una sconosciuta nell’altra metà del letto no, sarebbe troppo facile, mettiamola così, la storia è stata ben riassunta dallo stesso McMahon: Hellboy si ubriaca e si sposa… Qualcosa. La parte più divertente sarà il burrascoso divorzio che dura per alcune pagine tutte piene d’azione.

Fabio Moon e Gabriel Bá con il loro tratto simile ma con quasi complementare, sono i disegnatori ideali per la prima e la seconda parte dello scontro tra Hellboy e l’uomo delle bare, personaggio vagamente ispirato a quello di “A mezzanotte possiederò la tua anima” (1964). Un duello in due parti che prevede ovviamente delle bare (non volanti), tra asini che si trasformano, avvoltoi particolarmente spaventosi e una trasformazione finale, anche per il nostro Hellboy.

La storia più lunga è quella conclusiva “La casa dei morti viventi”, al pari della prima del volume, disegnata dal veterano Richard Corben, autore che personalmente apprezzo molto, il suo modo di disegnare i personaggi può risultare un po’ ostico per qualcuno, però trovo esaltante l’uso che fa della china e del colore, l’illustratore statunitense ormai ultrasettantenne, riesce quasi a “scolpire” la pagina, mi dà sempre l’impressione di poter sentire la grana spessa della pelle dei personaggi, il più delle volte mostruosi.

Quanto ti ritrovi a fare a pugni con un asino, vuol dire che hai davvero bevuto troppo!

“La casa dei morti viventi” è una dichiarazione d’amore ai film della Universal, abbiamo un “Mad Doctor”, la sua creatura portata in vita con fulmini ed elettricità, il suo deforme aiutante, una ragazza in pericolo e pure un malinconico collaboratore, poco avvezzo alle serate di luna piena. L’incontra tra il talento di Mignola e quello di Corben funziona alla grande, alcune scene riescono ad essere anche molto ironiche, come la classica resurrezione del vampiro dalla sua bara, nelle mani di questi due talenti diventa un momento iconico su cui si può anche scherzare.

Insomma “Hellboy in Messico” è un’ottima lettura, nel suo essere atipica nel tono, riassume tutto il meglio di un personaggio e del suo autore, insomma se siete in vena di una gita alticcia giù in Messico, non potreste trovare compagnia migliore. E il giorno dopo, a lettura terminata, non avrete nemmeno mal di testa, comodo no?