Hannibal - Stagione 3: Oh mio Dio, hanno ammazzato Hannibal! (brutti bastardi)

Non abbiamo fatto in tempo ad esaltarci per l’imminente inizio della terza stagione di “Hannibal” che è arrivata la secchiata di acqua con i cubetti: CANCELLATO. Gli insulti e le bestemmie che sono seguite ve le risparmio. Se invece volete leggere il commento tranquillo, non ci sono Spoiler...

Ne abbiamo sentite di ogni, canali che proponevano di salvare la serie, salvo poi tirarsi indietro all’ultimo momento (shame on you Netflix!), ma se volete saperlo, la mia affermazione preferita è stata: "Faranno un film per completare la storia".

Se era una battuta è la migliore dell’anno, no perché Jonathan Demme qualche anno fa ha fato un film sulla porzione di storia mancante e non gli è venuto nemmeno tanto male se dobbiamo dirla tutta.

Non pretendo di capire le dinamiche del perché una bella serie come questa sia stata uccisa prima del tempo e una porcheria come “Agents of P.I.R.L.A.” sia viva e vegeta, capisco che Hannibal non costasse poco, ha un cast e dei registi cinematografici, vi basterà vedere i primi minuti muti dell’episodio 3x01 (“Bonsoir” Cit.) per capire che esteticamente la serie era (mi tocca usare il tempo passato) ad un altro livello. Quello che non capisco è: come mai il network ha portato tutto il cast a Firenze a girare, se già sapevano che questa serie non aveva futuro? Perché la notizia della cancellazione è arrivata piuttosto presto e guardando questi 13 episodi, è abbastanza chiaro che abbia influenzato anche la direzione della storia.

Sento già la vostra mancanza ragazzi, davvero...

I titoli degli episodi sono sempre stati tematici, ogni episodio una portata di un pranzo, abbiamo cominciato con la prima stagione in francese (la serie è sopravvissuta ai suoi primi episodi, diciamolo, non proprio da capogiro, solo per essere cancellata ora… Mah!), siamo passati attraverso l’ottima seconda stagione con 13 portate Giapponesi, per arrivare al pranzo Italiano, per sottolineare la latitanza di Hanny (Mads “Duck Lips” Mikkelsen) e Bedelia (Gillian Anderson) a Firenze.

La porti un bacione a Firenze...

I primi episodi presentano uno dopo l’altro, i destini dei personaggi coinvolti nel massacro visto alla fine della stagione precedente, lasciando una discreta suspence, scopriamo che fine hanno fatto Abigail, Jack Crawford (Laurence Fishburne) ed Alana Bloom (Caroline Dhavernas… Salute!). Sfoggiando la solita notevole conoscenza dei romanzi originali di Thomas Harris, Bryan Fuller per questa prima parte pesca a piene mani dall’ultimo romanzo (cronologicamente parlando) dedicato al celebre cannibale, ovvero Hannibal, portato al cinema nel 2001 da Ridley Scott.

"Ho come un senso di Déjà vù, in ogni caso...Budella dentro o budella fuori?"

Anche per chi ha familiarità con i romanzi originali, questa serie ha sempre saputo scombinare le carte, restando comunque coerente con i libri, tanto che per raccontarci qualcosa delle origini Lituane di Hanny, nella serie ha fatto il suo esordio anche Chiyoh, l’assistente della zia di Lecter lady Murasaki, proveniente dal romanzo “Hannibal - Le origini del male”, non sarebbe nemmeno stato male scoprire qualcosa in più su Misha Lecter, ma qui entriamo in una forma di cannibalismo diverso, ovvero quello di noi spettatori che ci mangiano i gomiti dal nervoso per la cancellazione della serie…

La parte fiorentina della storia (oh, tu porta un bacione a Firenze!) è molto fedele ai romanzi (“Budella dentro o budella fuori?”) e regala anche un paio di momenti tragicomici, causati quasi tutti dalle comparse Bulgare, chiamate ad impersonare degli Italiani, ma con evidenti problemi di pronuncia della lingua, anche se il top assoluto, è l’ormai celeberrimo “VOLUTO PER OMICIDIO” un utilizzo tanto sanguinoso di Google translator da risultare la trovata più gore di tutta la serie!

Più pericoloso di un cannibale a piede libero, solo l'utilizzo selvaggio di Google Translator.

Per chiudere la parentesi italiana, nella gara di chi pronuncia meglio la nostra lingua, vince a mani basse Laurence Fishburne, che sarà pure dimagrito, ma non si fa intimorire ed esce vincitore anche dalla pronuncia di cose come “Pappardelle alla Lepre” (storia vera).

Idealmente l’ultima portata della cena Italiana (l’episodio 3x07 - Digestivo) è diretto da Adam Kane, lo stesso che ha firmato uno dei migliori episodi della serie Daredevil, ovvero “Rabbit in a Snowstorm”… Per altro realizzo ora che questo ragazzo se fosse nato in uno strambo Paese a forma di scarpa si chiamerebbe Adamo Caino, chissà cosa direbbe Hannibal di tutto questo?

Nell’episodio in questione è centrale la famiglia Verger, soprattutto il simpaticissimo (si fa per dire…) Mason, che anche se vistosamente soffocato dal make-up, possiamo notare è stato soggetto ad un cambio di attore, via Michael Pitt, dentro Joe Anderson e malgrado Joe faccia un bel lavoro, a mio avviso ci abbiamo perso, quando si tratta di fare il pazzo il biondo Jimmy di Boardwalk Empire non è secondo a nessuno.

"Vi piace il mio travestimento di Michael Pitt? Quello da Zorro non era più disponibile".

L’episodio in questione mi è piaciuto un sacco, l’elemento orrorifico della serie resta molto alto, ma qui tra lo sfigurato Mason, il suo sadico cuoco/macellaio/chirurgo (proveniente dalla prima stagione di True Detective), una specie di omaggio a “Face-Off” di John Woo e il peggior utilizzo di un maiale dai tempi dell’episodio 1x01 di “Black Mirror”, diciamo che diventa un'ultima portata per stomaci forti.

Come è facile intuire e come è stato successivamente confermato da Bryan Fuller, questo episodio avrebbe dovuto essere l’ultimo della stagione. Ufficialmente Fuller ha dichiarato che non potevano coprire un'intera stagione solo passando il tempo a far nascondere Hannibal in Italia (che poi non sarebbe né il primo nè l’ultimo criminale a piede libero in questo strambo Paese a forma di scarpa…) ed è stato necessario introdurre le vicende di “Red Dragon”.

Benvenuti ad una nuova puntata di Ink Masters!

A mia avviso tra la prima metà di stagione e la seconda, lo stacco è netto (e non solo per il cambio dei titoli): la prima parte si prende i suoi tempi, anche per qualche sperimentazione a livello visivo, la seconda metà è molto più diretta e procede adattando per lo schermo il primo romanzo di Harris, in maniera molto spedita… Forse anche troppo.

L’episodio che fa cambiare location e atmosfera è il 3x08 “The Great Red Dragon”, qui troviamo l’ex capo dei nani de Lo Hobbit, Richard Armitage con la cicatrice da labbro leporino e il tatuaggio del Drago Rosso di William Blake. Pesonalmente amo molto il romanzo originale e ho apprezzato anche gli adattamenti cinematografici (uno più dell’altro, vi lascio indovinare quale…), il problema di questa seconda metà di stagione è proprio questo. Ho passato tutto il tempo a dire cose del tipo: "Oh! Oh! Questa è la scena dove Dolarhyde incontra Reba! Hey! Adesso c’è la scena in cui Reba taglia la torta…. La tigre! C’è la scena della tigre" (detta anche la scena “Ma pora bestia!”, ma questa è un'altra storia…).

"Ralph Fiennes? Tom Noonan!? Adesso dovrò mangiare anche loro, non bastava il libro di Blake cavolo!".

Richard Armitage, fa un bel lavoro, ci mette l’intensità giusta nella parte, anche se troppo spesso, lo mandano in giro vestito come Ralph Finnes e a mio avviso non riesce a risultare più inquietante di Tom Noonan (ma sfido qualunque essere umano a riuscirci…), il problema di questa porzione di stagione è che dopo due adattamenti cinematografici, rivedere di nuovo la stessa storia, per di più portata in scena con una certa fretta, risulta un po’ ridondante.

I cambiamenti grossi arrivano nell’ultimo episodio, giuro che non vi fornirò nessun dettaglio riguardante le modifiche del finale, quindi potete leggere tranquilli… Non voglio risvegliarmi legato ad una sedia a rotelle.

"Ottimo piatto Hanny, cosa c'è per secondo?" , "TU".

La mia teoria è stata in parte confermata da questo finale (che mi ha fatto pensare anche a Sherlock Holmes dei romanzi di Arthur Conan Doyle se devo essere onesto), ho sempre pensato che Bryan Fuller avrebbe avuto il coraggio di completare il rapporto Omo-cervo-erotico di Will e Hanny, come Ridley Scott (ma soprattutto il produttore Dino De Laurentiis) non ha avuto il coraggio di fare, ovvero con una conclusione più simile al finale del romanzo originale Hannibal.

Personalmente, la scena “Post Credits” che ho trovato molto bella (e carica di umorismo nero) ci dà un grosso indizio su come avrebbe potuto continuare la storia, purtroppo per noi non lo sapremo mai davvero. Guardando la conclusione dell’ultimo episodio, non ho potuto fare altro che pensare a “Twin Peaks” (NO SPOILER tranquilli…) il suo finale volutamente aperto, ma valido anche come finale, proprio come per la serie creata da David Lynch, per “Hannibal” dovremmo farci bastare l’ultima sequenza, l’ultimo boccone amaro cucinato dal nostro Hanny… Ci è andata bene, poteva essere una delle nostre gambe!

Io ti amo poi ti odio poi ti amo poi ti odio e poi ti apprezzo.

Menzione speciale ai registi che si sono succeduti alle regia, abbiamo potuto assistere all’ottimo lavoro di Vincenzo Natali (“Cube”, ma anche “Splice”) o di Guillermo Navarro (il direttore della fotografia di un altro Guillermo, Del Toro), ma anche di Neil Marshall (OLE’!) ormai purtroppo esperto di serie tv come Black Sail o Game of Thrones, visto che non gli fanno dirigere film (…’Stardi!).

Menzione speciale per Mads Mikkelsen, che mai come in questa stagione, ha dimostrato di trovarsi a suo agio negli eleganti panni del Dr. Lecter, speriamo di rivederlo in tutti i film da qui all’eternità, anche perché mi ha regalato il tormentone dell’anno, la scena delle labbra, un apice di umorismo nerissimo, quando la vedrete la riconoscerete subito…

In maniera molto amara, si conclude uno degli adattamenti più accurati (sotto tutti i punti di vista) mai visti sul piccolo schermo, una serie che ha saputo quasi sempre uscire dall'ingombrante ombra dei film che l'hanno preceduta, ma soprattutto la serie che ha cambiato per sempre il modo in cui guarderemo un cervo… Bon Appetit!

Non potremmo bere mai più lo Jägermeister a cuor leggero come facevamo un tempo.

Volate di nuovo a scuola ora piccole creaturine della notte. Vola, vola, vola. Vola, vola, vola...